本篇字數：4,213 字閱讀時間：7 分鐘
如果說講座帶給我們跳脫框架的新知識，濃縮著各路音樂人才的經驗精粹，像一道濃縮著酸鹹節奏的全新料理；那麼現場表演就像是觀眾與廚師（表演者）一同在焰火上，等待著修煉多年的辛勤結晶，化為流連忘返的絕妙盛宴。
這一切，如果沒有在台上的「他」、和在台下的「我」，就沒有辦法誕生因為音樂共創當下即永恆的「我們」。那是一種獨特的能量轉換，那是一種大家傾注在一件事情上的專一，那是一種回憶提取出來還能閃閃發亮的永恆。
我想，這就是世界音樂節於我的魅力。
獨有的「台」式魅力和熱情：裝咖人替 showcase 打頭陣！
音樂節系列活動中很特別的，莫過於 showcase 媒合展演。著重於 B2B 面向、給予藝人和國際策展人互動空間的 showcase，實際上不僅僅是音樂節中重要的一部分，也充滿著無數商機，無論是資源交換、抑或人脈建立都可以有顯著收穫。
雖然不是購票性質的公開演出，但實際上正如上次採訪時珮迪所述：「我們找來的 11 位策展人背後，實際上都代表著無數延伸出去的觀眾，總體甚至會比現場來的觀眾還多上許多。」
到了現場（ 10 月 12 日），當天替 showcase 表演打頭陣的團體「裝咖人」，融合臺灣本土語言、孤魂野鬼、傳統廟會、鄉土文化等的創作，不僅耳目一新、也讓我心中不禁吶喊並意識到：啊，這真的是在臺灣舉辦的音樂節啊！
雖然台下（包含策展人）觀者不多、太陽也印在團員們臉上炙熱燃燒；但他們充滿個人魅力的演出、用台語和大家積極互動的熱情卻絲毫不減，一曲〈出庄〉使我「看著伊的影，踏入半爛塗跤」，在他們音樂獨有色彩中，思索著亞洲社會或許比較強烈的家庭觀念與意象，身為子孫的我，與他們音樂的關係究竟為何？
（當天觀看演出到一半、裝咖人在轉場用台語和台下互動時，首爾音樂週創辦人 Jung Hun Lee 還很可愛地問我們： 「這是臺灣本土語言嗎？」，並說明年有機會想請他們參與自己的音樂節，有兩個想讓他們選其中一個參與。不知道他看完所有的 showcase 後有沒有變心呢？🤣（笑））
裝咖人個人風格強烈，貫融臺灣本土風格的音樂讓人耳目一新。攝影／李沁縵
鮮活的浪ｘ勇氣的光ｘ心理的家=凝結在舞台上的超能力
睡一覺過後，打開眼，地球舞台、逍遙舞台、無框舞台等待你的降臨，世界音樂的購票演出正式揭開序幕！
首先，迎向我的是在地球舞台的漂流出口。來自台東的他們，用結合原住民古典的樂音佐搖滾，自在、投入的演出像帶領觀眾穿越到台東海攤，感受浪的熱情與鮮活，到達心中渴望許久的遠方。
如果用香料比喻，他們的樂音就像是薯條旁的靈魂之一——小黃瓜芥末醬（不過你要先是個愛醬人士像我），加了就會想一直加，然後不知不覺會在他們的陪伴之下，醬變成了浪的形狀，吃著吃著不自覺舞動起來！
「在世界音樂節，音樂就是我們的語言，所以我們沒有隔閡！」——漂流出口貝斯手、主唱布妲菈.碧海
舞動過後，岡德雷琴天后現身，將要獻給每一個因為挫折失去勇氣的你，改變的力量！
個人魅力極強的 Ida Elina，於我而言很像音樂正能量魔術師，無論音樂創作風格為何，總能讓我踏入到她的音樂中任意翱翔，提取出改變、希望、放下、無懼、勇敢的正能量。
最後一首「月亮代表我的心」替演出畫下了完美句點，最後排隊領取粉絲簽名小卡的人潮，相信包括我在內的許多人，肯定都聽得如癡如醉。
岡德雷琴是芬蘭代表性傳統樂器，演出的時候 Ida 都會結合些許樂器介紹，讓更多人認識她的好朋友。攝影/李沁縵
動的差不多想暫緩一會兒，奇幻世界的門就正等你穿梭到另一個時空——那是葉穎的音樂世界。
演唱語言多元，英文像一道又一道的繾綣光源、雲深霧罩卻直擊人心；客語像溫柔涓涓的河水，也像撫平我們輾轉心事的光，溫暖地照進我們心裡。
如果你正感到茫然失措，相信一定能在葉穎的音樂世界中再次回到宇宙流轉，思緒可以自由穿越到你想去的地方；飛碟的絕妙聲響讓眼睛閉上的冥想世界變得更加鮮明，那刻，我相信我們都得到盼尋已久的撫慰。
「希望大家聽完，都能回到心裡的家」——歌手葉穎
我成功抵達。你呢？
魅力非凡的慶典嘉年華：ADG 7！
動過、靜過，表演可還沒結束，ADG 7 告訴你：我們可要為大家帶來一場歡快的慶典嘉年華！
表演開頭，在伽倻琴、笛、鼓等樂器熱鬧地共奏揭開序幕之後，紅色精靈、黑色精靈、黃色精靈齊現身，宛如在告訴我們：「慶典正式展開！你，準備好了嗎？」（笑）
也許我們原本不熟悉彼此，但 ADG 7 的音樂歡迎在座每一個人，樂音當落產生連結的瞬間是無法用言語形容的「親密」感受。奇妙的是，雖然他們演唱的是韓文，但我卻感覺一字一句皆像是我認識很久的老朋友，節奏還一聽就朗朗上口。
ADG 7 將音樂立體化的程度卻遠超過你我想像，看他們的演出只要「人」在現場就=拿到入場門票，因為古老傳統音樂和現代音樂的巧妙結合，會立馬將你加到嘉年華的俱樂部裡頭，絕不會被排除在外！
ADG 7 每個樂手都像開外掛一樣帥氣，獨奏片段更是讓眾人目不轉睛！攝影／李沁縵
此外，他們的音樂也不是只有活潑（笑）。偶爾在樂曲穿梭的笛獨奏、伽倻琴獨奏，都可以讓你在慶典中有一隅空隙沉澱下來，重新檢視自己與過去，對於未來的脈絡好像也愈發清晰。「出口」成為了我最印象深刻的代名詞，因為他們的音樂彷彿給了我「活著的生動感」，讓大家凝聚在一起，跳脫出過往束縛住自身的所有。
ADG 7 的演出已經成為我記憶中無法被抹滅的珍貴回憶。人不孤單，因為跟著他們音樂走就不會孤單！（以上文字無法形容 > < 大家未來有機會一定要去看他們的演出啊～）攝影／李沁縵
童話故事既視感：通往幸福的路
歡快又熱鬧的演出結束後，緊接著，到了通往幸福的時刻。
由臺日組成的跨國共製：一青窈 x 桑布伊，搭配音樂製作人洪子龍老師的編曲，讓原民音樂與 JPOP 音樂合一毫不衝突，用最溫柔地方式碰撞出專屬各自的火花。
一青窈當天給我童話故事《綠野仙蹤》女主角桃樂絲的既視感，〈僕をみて〉、〈花水木〉是在陌生的魔法世界中留給我們的美麗力量；桑布伊的加入則像是故事中擁有智慧大腦的稻草人，是桃樂絲的最佳夥伴，共同合作的四首歌則化作突破困境、回到現實世界的堅貞養分，帶給觀眾「修復」內心的亙古能量。
那刻，我堅信著，在場所有跟著搖擺的人都是幸福的！
「就算身體很健康，但靈魂受傷、身體就很容易感受到苦，所以透過音樂撫慰靈魂就很重要」——桑布伊
在場的人，你們應該也都學會了卑南族的歡呼聲：「哎喔伊欸呀！」了吧(XD)
The noblest art is that of making others happy. （最高貴的藝術，是能夠讓彼此快樂） ——《大娛樂家 The Greatest Showman》
音樂，像是人世間的希望之光，因為有「它」，我們不在孤單，我們共享溫暖，我們治癒彼此，我們擁有幸福。
給人幸福的世界音樂節，是屬於我平淡 10 月的七彩繽紛，留給了我安存在回憶裡的快樂角落；而我相信，這就是專屬音樂、藝術的美麗。
後記
追隨世界腳步：新推出全球音樂產業大會，與多國策展人、經紀人進行深度交流！
今年首度推出的 GOING_GLOBAL 全球音樂產業大會，邀來多國策展、經紀人，由他們拉開世界音樂節＠臺灣的序幕，分享對於國際音樂產業的獨特見解！在兩天的講座中，不僅向策展人們取經音樂節策展經驗，得知在音樂節中平衡傳統與創新的核心，以及如何尋找贊助商等。還首次接觸到藝人背後的重要推手 — 音樂經紀人，習得推廣藝人、音樂家的獨家妙招。
策展、經紀人們就像馬拉松場上的配速員，根據跑者以及比賽路線的需求，制訂出合理的配速計畫，同時配速員會在賽場上依照固定的速度前進，幫助跑者了解自身速度以及比賽情況，陪伴他們完成賽程。而策展、經紀人同樣替音樂節與藝人量身打造計畫，並時刻掌握情況，予以調整。正如配速員之於馬拉松比賽的不可或缺性，若音樂節與藝人們少了策展、經紀人，一場場精彩的音樂盛宴也將無法順利登台。
兩場講座的精彩程度，讓人感嘆時間竟能過得如此飛快，卻也心滿意足於這樣難得的分享。
生命力 X 跨文化 = 臺灣＋世界音樂節
參加世界音樂節前，對於各國世界音樂將以什麼模樣呈現，僅有一個模糊的設想；直到站在舞台前，才發現一切遠超於我的想像！
其中，最令我驚豔的就屬來自韓國的團體 ADG 7 ，在參加由他們主講的音樂工作坊時，先被樂手們掌握樂器的熟捻度以及彼此間的默契配合驚喜一番！晚上表演時，接連帶來幾首高能量的歌曲，非但沒有削弱表演的完整度，更像是打開一個個充滿驚喜的禮物箱，有著不同驚喜，也讓人再次震撼於 ADG 7 在舞台上的渲染力！原來傳統樂器加入現代音樂後，單獨演奏時還是能充滿爆發力，而合奏時的魅力更是難以言喻，成為了突出音樂獨特性的存在！
不只 ADG 7，每組藝人、樂團都將今年的主題「無框」完美融入表演中，打造一個什麼火花都有可能迸發的音樂節。不管聽得懂歌詞與否，只要能與歌曲旋律、故事、感情相互共鳴，身體與心靈總會以一種最自在的狀態沈浸其中。就如漂流出口主唱 Putad 在舞台上所說：「音樂是我們共通的語言！」那一刻，隨著音樂一同搖擺的我們，心也是緊緊相連的。
謝謝今年的世界音樂節＠臺灣，也辛苦所有幕前、幕後的表演者與工作人員，讓我們有幸又離世界音樂更近了一步。
Author: Karen Lee
❝什麼都忘了不要緊，跟著心裡面的燕子，就不會迷路❞ - 音音有代誌的編輯。正在改變形狀的世界裡試著不要改變太多自己的形狀。
