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- 首圖／The Sound Off
接續上一篇：《上車，帶你感受 80 年代的夏夜晚風與都市霓虹！——關於日本 City Pop 的前世今生》，當復古浪漫之聲搭上網際網路時代中的各種媒體，這些被歸類為「City Pop」（城市流行，シティーポップ）的音樂，從遙遠的 70、80 年代一路朝身處 21 世紀的我們走來，並以時尚洗鍊、懷舊浪漫的氛圍席捲全球，或歌頌愜意假期，或為情場失意沉吟，在不同生活情境中，City Pop 成為你我耳機裡循環播放著的單曲一首。
無論你是始終沉浸在這場 70、80 年代的美夢中不願醒來，抑或是未曾經歷過那個時代、卻透過短影音和串流平台與 City Pop 相遇——
說起 City Pop 入門必聽名盤，被稱為「City Pop 之父」的山下達郎（Tatsuro Yamashita）肯定不容錯過！
他與大貫妙子（Ounuki Taeko）、松村邦男（Kunio Muramatsu）在 1973 年組成的抒情搖滾樂團 Sugar Babe ，因奠定了日本新一代流行樂的走向，被視為 City Pop 的鼻祖；而他個人在 1980 年發行的專輯《Ride On Time》，也被視為 City Pop 音樂的開山之作。
這首歌發行即在日本國內大受歡迎，不僅一躍成為 Oricon 單曲排行榜第三位，更被磁帶大牌麥克賽爾（Maxell）相中、將之使用於品牌廣告中，讓這首本就十分受歡迎的歌曲知名程度再上層樓。
而山下達郎作為一個從作曲、編曲、演奏，以及演唱都能一手包辦的全能型音樂人，對於「和聲」的表現手法，更有自己近乎癡迷的堅持——在他的作品中，「自己幫自己唱和聲」的多軌錄音情況屢見不鮮，更以「一人無伴奏重唱」的製作方式廣為人知——曾創下一首歌曲錄製和聲高達 50 軌的驚人紀錄。
同時，在製作上，山下達郎可說是出了名了工作態度嚴謹，加上大小環節親力親為的他，被人們尊稱為：「音樂匠人」。
製作之外，對於作品的行銷宣傳，山下達郎也是個性十足！除了長年貫徹「不上電視、不著書、不辦大型演唱會」的個人原則，更在一次訪談中以一句「恐怕到我死為止都不會在串流平台上架作品」震驚無數樂迷！在他的觀念裡，音樂本應純粹，創作音樂，不應考量市場與金錢，加上，他認為串流平台提供的契約對音樂人不夠保障，因此，樂迷不太能在各式串流平台中發現他的作品。此外，早期的山下達郎連音樂錄影帶（Music Video，通稱 MV）都不想拍，要想看他的表演短落，只能奔赴演唱會與之相見。
不過，令樂迷開心的是，近年他的想法有所改變，他開始承認自己過往想法是一種「偏見」；2023 年，他開始重新發行重編版黑膠唱片，大家也可以在 YouTube 上看見他的 15 首經典樂曲連續混音而成的「TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection Teaser」MV 預告，其中，就包含〈Ride On Time〉。
細看〈Ride On Time〉歌詞：「現在就要奔向那湛藍的水平線／集中精神感受時光的流逝／令人心潮澎湃的蠢蠢欲動的世界／差點就忘卻以前的夢／把握時間 準時騎乘 若心中迷惘／那就溫柔地拾起 輕輕地握住」，不難發現其中的夏日海灘風情與一種及時行樂的浪漫。
2. 
大瀧詠一〈你是自然色〉（君は天然色）
與山下達郎同樣被歸類為「日間派」的大瀧詠一（Eiichi Ohtaki），在還未因創作 City Pop 為人所知前，原先在搖滾樂隊 Happy End 中擔任吉他手，團隊解散後，才轉以個人名義繼續演藝生涯。
單飛後，離開樂團後的大瀧詠一迎來音樂事業上的更大成就！當時的日本國內，汽車製造業蓬勃直接導致了汽車音響的譜及，於是，擁有一定經濟實力的都會人士，紛紛以在汽車加裝音樂播放器為時髦象徵，而旋律明快、氛圍愜意的 City-pop 音樂，便成為這群都市麗人假期兜風時歌單首選，大瀧詠一 1981 年發行的專輯《A Long Vacation》也受到一眾時髦車族追捧，一舉拿下日本年度專輯排行榜銷量第二名的好成績。
《A Long Vacation》在銷量及國民知名度上的成功，不僅成為大瀧詠一事業的代表作，也顯見 City-pop 音樂在日本 80 年代初期的盛行；值得一提的是，這張由插畫家永井博（Hiroshi Nagai）所繪製的經典專輯封面，不僅拿下當年專輯封面特別獎及金唱片賞，更奠定往後人們對 City-pop 視覺想像——他筆下美國西岸的水波、光影，以及或泳池或海岸風景，充滿朝氣及透明感，即便身處炎熱夏日，仍能感受到一股微風吹水面後直撲臉面的清涼，將度假的安適怡然表露無遺。
不過，駕車兜風的假期常有，能夠完全了卻人間煩憂的假期卻十分難得。
：「你將嘴巴撅起／露出有所盤算的表情／離別臨近的氣息一直都隱藏在口袋之中／桌邊放著一台拍立得相機／與相片開始對話之後／已成過往的曾經 雖然短暫卻在此刻更加耀眼／回憶 就像一張單色照片 為它點綴色彩吧／希望妳能再次來我身旁歡鬧／美麗的 Color Girl」
原來，在這首歌曲發行前一年，作詞人松本隆的妹妹不幸離世，他曾分享，妹妹從小便被診斷出心臟問題，更曾被醫生斷言活不過半歲，於是，全家人都對小妹關懷備至，盼望奇蹟出現。只不過，奇蹟並未出現，妹妹雖然平安長大成年，卻在年僅 26 歲時離開了人世。
3. 🌙 寺尾聰〈紅寶石戒指〉（ルビーの指環）
寺尾聰（Terao Akira），便是被歸類為「夜間派」的人物之一。
1981 年，當大瀧詠一以《A Long Vacation》，獲得日本年度專輯排行榜銷量第二名時，打敗這張經典之作、拿下該榜首位的便是寺尾聰的《Reflections》。
與專輯同樣優秀的，是專輯中的〈紅寶石戒指〉（ルビーの指環）一曲，論排名，這首歌曲在 80 年代電視台音樂領域中可以說是無作品可出其右的地步——除了曾蟬聯日本電視台音樂節目《The Best Ten》連 12 週、廣播節目《全國歌謠Best Ten》連 10 週的冠軍，更橫掃了日本富士電視台三大大型音樂節目中的最高獎項（日本唱片大賞大獎、FNS 歌謠祭大獎、日本歌謠大賞大獎）——稱之霸榜冠軍、得獎桂冠，都不為過。
寺尾聰和上述音樂人一樣，在以個人名義擔任創作歌手前，都從樂團出道，他曾在 The Savage、The White Kicks 等樂團中擔任貝斯手；同時，音樂人身份外，他還是一位演員，還曾拿下代表性獎項。
不過，就是這樣一位橫跨音樂、戲劇界的人才，在 29 歲那年患上胃潰瘍，嚴重程度讓他不得以進行切胃手術，連帶體重短時間內掉了 20 公斤。思及自己的身體情況，寺尾聰認為體力將無法負荷演員一職，只能無奈辭去工作。為養活自己，在養病期間，他選擇將手邊過往所寫的音樂作品出售，〈紅寶石戒指〉便是其一。
最開始，唱片公司董事聽到寺尾聰所譜的曲調時，直言：「這首不可能賣得好！」，在公司社長力保下，〈紅寶石戒指〉才被留下，負責此曲的製作人找來擅填詞的松本隆（與大瀧詠一〈你是自然色〉一曲同樣作詞人）並悉心制定行銷方案，搭配寺尾聰低沉哀痛的嗓音，讓這首歌曲從原先不被看好到翻身成為大熱歌曲，連帶單曲盤也大賣超過 160 萬張，受到廣大世代歡迎，成為寺尾聰生涯代表作，同時，也將 City Pop 音樂推上當時日本樂壇的主流。
有趣的是，因為〈紅寶石戒指〉實在太受歡迎，這股音樂的大風甚至刮到其他領域！連帶幾年，珠寶業中象徵愛情的紅寶石單品銷量提，甚至，還有棟大廈還因建造完工時正巧趕上此曲風靡全日本時，因而被人們暱稱為「寺尾聰大樓」，歌曲和歌手的受歡迎程度，可見一斑！
4. 🌙 竹內瑪麗亞Mariya Takeuchi〈Plastic Love〉
接下來，還有兩位同樣被歸屬「夜間派」的 City Pop 女伶，其中一位，正是以代表作〈Plastic Love〉一曲，讓 City Pop 這種「過去的音樂」在 21 世紀「全球復興」的著名流行音樂創作歌手竹內瑪麗亞（Mariya Takeuchi）。
渾厚嗓音的竹內瑪麗亞，以溫柔又帶有歲月感的歌聲，詮釋戀愛中女子的酸甜苦辣心緒，撫慰無數人。原先，她出道時，公司對她的定位是偶像歌手的身份，但兼具想法與才華的她，開始對於公司的安排感到困惑，並大膽表達出自己更希望將時間心力專注於「音樂發展」上的想法。
竹內瑪麗亞對於山下達郎早期所處的樂團 Sugar Babe 十分欣賞，在山下達郎的影響與鼓勵下，她開始嘗試詞曲創作，並在音樂之路上時常與之搭檔，慢慢地，她逐步發展成為兼跨創作、演唱、製作三領域的全能音樂人。
山下達郎不僅作為竹內瑪麗亞的伯樂、知己，同樣喜愛音樂、渾身才氣的兩人，在1982 年結為夫妻，這對才子佳人，成就日本樂壇中人們所津津樂道的一段浪漫佳話。
雖竹內瑪麗亞曾因婚姻與家庭，在音樂圈中曾短暫沉寂，孕期間，她仍筆耕不輟，悉心發展音樂創作；1984 年，她攜專輯閃亮回歸，以《VARIETY》作為暫別樂壇的復出之作，並作為正式轉型為創作歌手的演藝里程碑，在當年，摘下了 Oricon 銷量榜第一名的好成績。
這張專輯中，所有詞曲均由竹內瑪麗亞完成、丈夫山下達郎為之編曲，夫妻聯手下，才有了這張雜揉多元風格的專輯，曲風上，囊括抒情搖滾（Soft Rock）、硬式搖滾（Hard Rock）、巴薩諾瓦（Bossa Nova）等，題材上，亦同樣多元，包含講述姊弟戀情、歌頌婚姻，以及，抒發對西方文化的嚮往之情。
令人感嘆時代變遷的是，原先收錄在專輯中的〈Plastic Love〉一曲，即便在 1987 年被天后女歌手梅艷芳翻唱為粵語版〈尋愛〉及中文版〈找愛的人〉，也仍未能在華語樂壇中走紅；近年，拜網際網路時代中短影音平台與大數據演算法所賜，經過二次創作及重新混音後的〈Plastic Love〉改編作品不斷被推送後，才連帶使得原曲徹底翻紅，竹內瑪麗亞本人，大概也沒預料到自己在年近古稀之際，還可以收穫一群 00 後新生代歌迷吧（笑）。
歌詞中，也充分表達此種情感：「突然的一吻 炙熱的眼神／別來擾亂我的戀愛方程式／分分合合都如此駕輕就熟／這一切最終也會走向結束 Don’t hurry!」、「千萬不要真心愛上我／戀愛不過是場遊戲／只要開心就足夠」。
5.
松原美紀Matsubara Miki〈Stay With Me〉
如上所說，竹內瑪麗亞的〈Plastic Love〉成為近年颳起 City Pop 大風的源頭，然而，在 2020 年，出現了一曲後起之秀，對聲勢和流量如日中天的〈Plastic Love〉發起了挑戰！迎著這股席捲全球的 City Pop 之風而上的，就是已故歌手松原美紀（Matsubara Miki）的〈深夜的門扉——Stay With Me〉（真夜中のドア Stay With Me，下簡稱為 〈Stay With Me〉）。
隨〈Stay With Me〉的熱度節節攀升，2020 年末，通過印尼歌手 Rainych 和音樂類印尼 YouTuber Chris Andrian 的翻唱，讓這首 80 年代末的歌曲再次走到世人眼前，創下連續 11 天在 49 個國家與地區蟬聯串流平台 Spotify 全球巡迴排行榜第一的紀錄，並在 Apple Music 中 84 個國家的 J-Pop 類別中位居第一，擠下原先長年佔據 City Pop 全球首位的爆紅神曲〈Plastic Love〉的神話。
不僅是 YouTube，〈Stay With Me〉在東南亞 TikTok 使用者間也廣為傳播！有網友與樂評人推論，歌曲中，簡單且一再反覆的旋律，一遍便難忘，加上全曲「詞眼」：Stay with me 相當好記，即便不諳日文，副歌時也能做到邊唱邊跳，同時，英文的使用，也大大提升了歌曲與舞蹈律動的適配度；於是，人們拍攝短影音時，多半選擇〈Stay With Me〉作為背景音樂，對於此曲的全球流行，也盡了一份力。
〈Stay With Me〉是松原美紀在 1979 年的出道曲，旋律琅琅上口、歌詞真摯動人，在 80 年代初期，於 Oricon 公信榜排行榜上排名第 28 位，一經發行便迅速走紅，也讓松原美紀一曲成名，連獲多個新人獎項；後來，她又陸續發表數張專輯，以甜美可人的笑容、嘹亮卻略帶沙啞的歌聲，搭配濃郁浪漫的爵士（Jazz）曲風，深受樂迷喜愛。
歌曲從描寫客觀事實的寫景開始，「如你所說的 我是我 你是你／那件灰色夾克上 依然還沾著 似曾相識的咖啡汙漬／還是一樣一點都沒變呢 映照在櫥窗上的 兩人的身影」；再進入主角當 下內心所感，「Stay with me／深夜中敲打著門扉 也曾哭喊著你別走／那些過往季節 如今彷彿重現眼前」、「Stay with me／口中互訴當時常掛在嘴邊的浪漫情話 共享兩人間的短暫時刻／擁抱的瞬間 始終不肯忘懷 暗自珍藏於心 猶未忘卻 你曾是我的一切」。
最後，主角為這次的情感經歷做出結論，在說著看似清醒的話語中，腦海裡卻同時反覆想起所愛之人的過往身影，「戀與愛 說到底是完全不同的兩碼子事啊／昨夜被人提醒 我也深有同感／第二年冬季到來 你的心卻早已離去／若回首望去 在那兒 仍能感受到你的氣息」，兩人回憶歷歷在目，長久縈繞於心，無法自拔。
2004 年，松原美紀因子宮頸癌逝世，年僅 44 歲，讓無數歌迷感到惋惜，她在 City Pop 最為主流的黃金時代中所發表的 17 張單曲與 10 張專輯，雖產量不多，卻成為世人懷念她的一種方式。
雖然，松原美紀在 90 年代後「封麥」停止了所有歌手活動並步入婚姻，她除了是流行歌手，還兼具詞曲創作者、動漫動漫歌手等身分，婚後，她專注於作曲，因此，在不少的商業廣告和動畫中，也可以發現由她譜寫的樂曲。
1979 年的出道曲，卻在 40 年後再度翻紅，大概令歌迷也很驚喜。
Where do we go now ?
都市景緻、男歡女愛、海邊與敞篷車、泳池與棕櫚樹，無止盡的歡聲和笑語…70、80 年代的美夢，猶如籠罩在迷霧中的泡泡，陽光映照下，透出色彩斑斕的美麗，也折射出日本初接觸西方流行音樂文化的都市生活氣息。
直至 90 年代，隨泡沫經濟發生，曾經那種「對於每一個明日的盼頭」悉數化為虛幻的泡影，作為都市繁華縮影的 City Pop 音樂也走向式微，逐漸銷聲匿跡。
時至今日，仍有不少「老樂迷」將 City Pop 的歌單視作精神糧食，不僅趕上復古熱潮，更「借」短影音平台、社群媒體之「屍」、「還」懷舊音樂之「魂」，在世界各地大眾間重新流行，也成為許多未曾經歷過 70、80 年代的「新樂迷」的美好際遇，真想直呼 ：復古，真是股永不過時的潮流（Everything old is new again）。
在日本美學中，有種名為「侘寂」的詞彙，由代表「簡陋樸素的優雅之美」的「侘」（wabi），與代表「時間易逝和萬物無常」的「寂」組合而成，用來指出衰敗、缺陷、不完美的這些結果，也是一種美。
就像，日本人對櫻花的喜愛非常，部分原因便在於，櫻花的開花是相當短暫的，人們常說：「 花落不是無常， 花開才是無常，無常即美，無常即永恆。」，世間萬物的發生並非常態，消亡才是常態，不抱期待、不懷傷感地享受每刻，便是日本美學所欲傳達的。
回應上篇：《上車，帶你感受 80 年代的夏夜晚風與都市霓虹！——關於日本 City Pop 的前世今生》開頭的，City Pop 在歷史中的起落，就像我們生命中的「Summer Camp」，就是你生命之樹的一次花開，它十足難得，於是彌足珍貴；即便，會很快走向花落的終局，但是每一刻「當下」的、「正經歷」的感受，在時光揀選後，都會成為一種永恆。
永不過時的經典曲目，在黑膠唱盤上不停旋轉著，和昭和末年沉溺於泡沫美夢的日本青年一樣，40 年後的我們仍不想在夏日城市夢境裡醒甦醒。身處快步調的大城市的你我，不妨一同在浸泡在 City Pop 的歌單中、在繽紛的音符裡，以微笑緬懷那個美好的舊時光，在音樂中慢下來，淺嚐日常點滴。
※關於本篇的姊妹篇，傳送門在這邊：《上車，帶你感受 80 年代的夏夜晚風與都市霓虹！——關於日本 City Pop 的前世今生》※
參考資料
- 《秋刀魚 サンマ》雜誌，「第 37 期 Do you love City Pop?」
- SOUND OF LIFE，“日本City Pop頂流大盤點：為什麼他們的音樂歷久不衰？”
- Medium，「帶你回到80年代的夏日晚風 — City Pop」
- nippon.com 走進日本，“何以CITY POP在全世界引發風潮？”
- ELLE，“夏天聽日式復古City-Pop 帶妳重返80年代的音樂”
- TRENSSE，“哪首歌是屬於城市虛華的主題曲？City Pop 以及山下達郎”
- plan-me，“《City pop》 – 復古 80’s日本爆炸性豐富文化年代”
- 維基百科 ，「山下達郎」
- 巴哈姆特，「[今日點播] 夏天又要結束了 — 《さよなら夏の日》/ 山下達郎」
- 巴哈姆特，「Sony 公布山下達郎黑膠唱片發行紀念 MV 結合 80 年代經典樂曲與電玩風格畫面」
- CUP，“Moyashi：YouTube 裡外的 City Pop”
- 臉書粉專，「帶著音樂去旅行 (New Music)」
- 百度百科，「Ride On Time」
- SOUND OF LIFE，“山下達郎——City Pop之父就是他”
- 博客來，「永井博插畫作品集：Time goes by…」
- 東京新聞，“松本隆さん作詞「君は天然色」 大滝詠一さんにも明かさなかった真意 亡き妹の記憶 歌詞に込め 昭和56年”
- 巴哈姆特，「【中文填詞】夏日（君は天然色 中文填詞）」
- 萌娘百科，「你是天然色」
- SPEED MUSIC，“#31 ルビーの指環 / 寺尾聰 by H ZETTRIO”
- TAP the POP，“ルビーの指環物語〜ビートルズをモデルにしたプロモーション戦略とは？”
- 維基百科，「紅寶石戒指」
- Re:minder，“寺尾聰「ルビーの指環」聴き手の際限なき想像に耐える松本隆の歌詞強度！”
- Middle Edge（ミドルエッジ），“お経みたいと言われた寺尾聰『ルビーの指環』を輝かせたのは大物俳優Y.Iだった！”
- Middle Edge（ミドルエッジ），“今や「寺尾 聰」は、パルムの・・・可愛いステキなオジサン！”
- 維基百科，「竹內瑪莉亞」
- Vocus 方格子，「讓竹內瑪莉亞一躍成為 City Pop 教主的塑料愛情 Plastic Love」
- Apple Music，「VARIETY – 30th Anniversary Edition」
- Hypebeast，“回到 1988 的東京－9m88 翻唱作《Plastic Love》MV 正式公開”
- YOURALLIE，「松原美紀-真夜中のドア/STAY WITH ME(中日歌詞+羅馬拼音)」
- MyMusicSheet.Blog，「[音乐分析] Stay With Me – 松原美纪及音乐人THIS IS PIANO编曲分析」
- 感傷唱片行，「CITY POP 推薦｜松原美紀 松原みき – Light Mellow 卡帶專輯｜收錄 stay with me」
- 維基百科，「松原美紀」
- PPAPER，「〈真夜中のドア~stay with me〉City Pop 神曲 2023 全新音樂錄影帶」
- 5 大唱片行，「松原美紀 Miki Matsubara 深夜之門/stay with me 7吋藍色彩膠Mayonaka no Door～stay with me」
- LIKE JAPAN 旅日會，「日本 City Pop 音樂引發海外熱潮」
- BBC NEWS 中文，“侘寂之美：日本不同尋常的世界觀”
Author: 林采霓
長了一張厭世臉，內心卻很浪漫感性，喜歡民謠、靈魂樂、80-90年代華語流行樂。 小時候想讀中文系，長大卻意外讀了法律，最終仍逃不過依循天性使然的宿命，於是與文字及表演藝術一路結下了不解之緣。 期許有天能透過文字，讓讀者感受到不僅是達標的誠意，為世界帶來即便微小，卻正向的漣漪。 找她這邊請：veralin9661@gmail.com
