致力台灣音樂教育的推行，陳茂萱帶領璇音雅集灌注音樂之美！

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從清朝康熙末年緣起的南壇「水月庵」，是奉祀觀音菩薩、註生娘娘之地，凝聚著遍布全臺信徒的真摯情感。不過你知道嗎？這個地方，還是一生對臺灣音樂有諸多貢獻的音樂家「陳茂萱」之家廟！

🙌🙌家人之於音樂，音樂之於陳茂萱！他的教材還是我們成長路上必備？！🙌🙌

誕生於雲林北港的陳茂萱，滿門音樂家與音樂都有著不解之緣——爸爸陳家湖精通小號演奏、二弟陳茂竹擅長長笛、三弟陳哲久精通鋼琴；四弟陳哲正是雲林縣北港愛樂協會理事長、五弟陳哲民為大提琴家；三個妹妹則對小提琴、鋼琴特別拿手。

那麼老大陳茂萱呢？

他，不僅是臺灣省立師範學院（現今國立臺灣師範大學）第 15 屆音樂系傑出校友、臺灣作曲家聯盟「璇音雅集」創辦人、國家實驗交響樂團與實驗合唱團副團長；還是第 17 屆國家文藝獎得主，致凡音樂教育系統創辦人✨

一生對臺灣音樂教育、創作有著莫大貢獻。

👀關於陳茂萱老師的更多資訊可點我👀

特別的是，從小學音樂的大家，應該對陳茂萱老師相當熟悉，從節奏、曲調、視唱到樂理的基本功，皆從他編撰的教材裡孕育出基底、累積厚實的音樂能量；同時，致凡音樂系統推出的一系列書籍：《致凡音樂知識彙編》、《致凡音樂常識教戰手冊》、《致凡和聲之教戰手冊》，更是我們升學路上人手一本、考試前必啃的最佳音樂教材之一˘ᵕ˘♡

而作曲人絕對聽過的🔹「璇音雅集」🔹則致力於音樂理論研討與樂曲創作，由陳茂萱與作曲學生在 1983 年攜手創立。每年固定會在春秋兩季發表鋼琴、室內樂作品，好比 2018～20 年「大師小作—來自大師的童聲」系列、2021 年「詩、文學與音樂的對話」系列、2022 年新台灣音樂「傾聽—台灣意象」系列。

他們將音樂與插畫、心理學、中西文化、東西樂器等元素捻合，對多元文化連結、世代思維共融、音樂教育推廣皆頗具意義(◍•ᴗ•◍)❤

🧐🧐創作貫融中西音樂元素，還受到「這位」哲學家的影響！🤠🤠

勇敢嘗試各類型音樂創作，是陳茂萱作品中的一大特色，序曲、交響曲、交響詩、協奏曲、室內樂、合唱曲、藝術歌曲與鋼琴曲等音樂類別中，皆能看見他的身影。

同時，他把中西音樂元素巧妙融合，嘗試在「浪漫的新古典主義」結構裡，結合五聲音階、七聲調式語法。

另一方面，陳茂萱創作思維深受德國哲學家康德影響，理性、邏輯是一大特色，認為每一個音、樂句存在的背後，都有理性邏輯支撐，試圖在奏鳴曲與小奏鳴曲中，建立屬於他自己的系統。

好比在《第三號鋼琴奏鳴曲》中加入的單、複節奏巧思，又或是在《第八號鋼琴奏鳴曲》如浪潮般起落的精采樂句和綿密結構，再到《第十五號鋼琴奏鳴曲》齒輪般音符快速運轉、層層構築的音堆，皆在變化中看見了作曲手法的細節、脈絡與巧思，使我們對音符進到耳朵裡逐漸化開的漣漪層次感到讚嘆！

除了一生創作數量最多的鋼琴作品，交響詩《Y2=X(X+Y) 》、《雁》，為小提琴、大提琴、中提琴、單簧管、法國號作的《福田六重奏》、聲樂作品《踢踢踏》等也皆是他的代表作，歡迎大家一邊聽、一邊感受在西方樂曲形式框架下蘊含的東方意味〰

「一個音符添下去，象徵對人生的負責。」

陳茂萱曾以五線譜比喻人生，笑稱譜曲的背後、每一顆音符孕育了他待人處事的方法，是讓自己成長茁壯的關鍵。人生就好比上帝給的五線譜，音樂更圍繞在他的生活裡頭，滋養了他歲月中每段繽紛旅程。

💫💫育才無數，與學生們的跨時空對話別具意義🌹🌹

「音樂教育是創作教育之一環，是一輩子的事。」

創作之外，陳茂萱積極用音感與美感教育，種下許多學生心中的愛樂種子。

曾擔任國立臺灣師範大學音樂系主任暨研究所所長、創辦中華民國音樂教育學會的他，作育英才無數，橫跨現代、配樂與劇場的女作曲家胡宇君；音樂創作直觀而出、真摯體現音樂態貌，作曲風格多樣的嚴琲玟，都是其中代表。

前者與高逸軍導演合作之 VR 電影《落難神像》，入圍坎城電影節 XR 市場最佳劇情短片，還曾受邀創作英國品牌 Paperself 廣告主題曲；後者憑藉《一個偉大宗教家的回憶 II》獲得第 18 屆金曲獎「傳統暨藝術音樂類最佳作曲人獎」入圍，編曲、創作皆有傑出表現，舉凡《唐山過台灣》、《魔法森林》備受推崇。

這一次，胡宇君也會擔任「陳茂萱與璇音四十系列音樂會」音樂會企劃暨製作統籌；與嚴琲玟、王瑩潔、林思貝、邱妍甯一起，分別用作品《無盡燈》、《蚵仔麵線》、《線性時間》、《追隨》、《圓》，與老師陳茂萱對話。