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。文／林沛穎
講到歌劇院，許多人心中都會浮現「雪梨歌劇院」，那特別的白色帆船外型，讓不少樂迷都想親自前往朝聖。不過呢，在那亮眼的皮囊下，它內部的音響效果卻被嫌棄到不行。
而且，隨著時間推移，表演者的設備越來越繁雜，它早就已經沒辦法負荷了，於是，從兩年前開始，雪梨歌劇院決定關閉進行一場大整修，好好改進這個存在已久的問題！
現在……它終於修好啦！
一開始，約恩・烏松（Jørn Utzon）在設計雪梨歌劇院的時候，只有考慮到歌劇和管弦樂團表演的音響效果，但是，沒想到這個場館實在是太有名了，於是乎，包括各式各樣的搖滾樂手和流行巨星在內的所有人，都想在這裡進行演出，也帶來了各式各樣的奇特需求。
從 1973 年完工到現在，已經過了快 30 年，大家的演出方式越來越多元，卻因為歌劇院的限制而被迫更改形式，例如英國的電音傳奇 Underworld 在雪梨歌劇院表演的時候，原先要掛在牆上的 LED 燈就因為場地的關係，只能放在舞台上，另一組團體「化學兄弟」也面臨到同樣的困境，因為設備過重而得另尋他處進行表演。
除了舞台負重的問題外，當年音樂廳的音響也是問題百出。2012 年，樂評 Bernerd Zuel 看完表演後的評價是：「聲音糟透了，聽起來又薄又鬆散，感覺舞台上演出的內容跟聽到的音樂一點關係都沒有。」
而 Edo de Waart 的評論更是犀利。作為 1993 年至 2003 年雪梨交響樂團的首席指揮，他曾經大力批評過雪梨歌劇院：「那個本應是音響反射板的塑膠甜甜圈，比廁所的馬桶坐墊還沒用。」
花下重金翻新！打造大家都適用的音樂廳！
為了揚眉吐氣，歌劇院砸下重本翻修，整個計畫總共花費了一億五千萬美金，包括新裝了總重 174 噸的鋼架和 95 噸的新儀器，新的表演儀器可以撐起以前四倍重的物體，相信能容納更多的表演形式。
除此之外，舞台的高度也下降了40公分，這樣表演者就能夠離觀眾更近，更符合現代表演的形式。
而為了解決音響問題，歌劇院狀設了全新的器材，除了在原先的舞台上方裝了纖維玻璃反射板，更搭配了密集圖案的木製吸音板跟側邊的伸縮反射板，可以因應各式各樣不同的表演形式。
那麼，新的音響效果如何呢？雪梨交響樂團的首席都說嚇嚇叫！交響樂團在整修的 2 年半後終於再次踏入音樂廳，很明顯地感受到了改變，現在，不僅每個座位都能聽到所有的細節，樂手們之間也能夠同時聽到對方的演奏，可以更好地互相聆聽、互相配合。
不僅如此，現在工作人員只要動動手指，將預先裝好的隔音布垂墜至固定位置就結束了，如此一來，就算早上有管弦樂團的演出，而晚上要進行當代音樂的彩排，也不會用得手忙腳亂了！
如今，演出當代音樂所帶來的票房不斷增加，經過這次的整修後，雪梨歌劇院也能有更多的機會成為這些當代音樂表演的場地，讓雪梨歌劇院成為大家更常光顧的表演場所。
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Author: AQ廣藝誌
廣藝基金會成立的「AQ廣藝誌」，為表演藝術訊息刊登平台，讓展演訊息互動流通。
