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作為本計畫的總顧問，來自新竹竹東的呂紹嘉同時是客家子弟，他指出，自 2019 年起，客委會與 NSO 透過樂曲委託，以音樂作為媒介推廣客家文化，成效顯著。諸如 2020 年錄製的李元貞作品《美濃之道》，以及 2022 及 2023 年江文也系列計畫，均充分展現了文化與音樂的交融。
呂紹嘉指出，長年鑽研西方經典曲目的 NSO，近年也致力於發掘獨具臺灣特色的本土聲音，每當海外巡演，亦積極推動具臺灣特色的本土作品，他強調，「文化，就是最佳的軟實力。」「期待透過本次計畫，以客家文化為出發，繼而邁向世界。」客委會主委古秀妃也表示，「客委會希望，年輕作曲家藉由這次工作坊，借重團隊和音樂家，習得專業知識與技巧，讓作品有強大的生命力，在未來，再把新作品帶到世界各地！」
亟具傳承意義，作曲家為客家文化注入新聲
10 位通過 NSO 公開徵選，亟具潛力的青年作曲家，將在 NSO 榮譽指揮呂紹嘉、客席音樂家魏德曼，以及 5 位臺灣當代作曲家的指導下，參與為期兩週的工作坊專題課程，並創作一首5分鐘的樂曲，表現優異通過評選者，將於 NSO 樂季首演。
呂紹嘉認為，「以樂會客 2.0」的國際作曲家工作坊同時聚集「現代莫扎特」魏德曼及 5 位優秀臺灣當代作曲家（陳可嘉、林京美、顏名秀、李元貞、王怡雯），亟具傳承意義，他也勉勵青年作曲家們汲取大師經驗、提升自身創作實力與視野。
參與本次「以樂會客 2.0」音樂委託創作計畫之一的作曲家顏名秀，於記者會分享本次前往苗栗縣三義鄉之駐村創作點滴，其中，她又對乘坐火車行經三義隧道特別有感，遂將鐵道及列車意象加入創作中，她分享，目之所及，盡是新舊紛呈之景，穿梭其中，也促成她思索傳統與現代之間的分野，她表示，「傳統與現代的交錯，激發了我對文化傳承與創新的深刻思考。」
作曲家林京美則分享自己於新竹縣北埔鄉之駐村經歷，透過實地體驗與訪談在地文化學者，完成了絃樂四重奏與豎琴的室內樂作品：《絃詠山林》。此作已於今年十月在國家演奏廳完成首演，並將於下週在美國聖地牙哥再次演出。林京美介紹，第一樂章描繪旅人遙想聚落開墾歷史
，「我以弦樂大跳音程勾勒青山稜線，豎琴則以快速的音群和爬音，帶出旅人身臨古蹟的沉浸式體驗。」第二樂章則以重複的抒情旋律表現山城中的歲月靜好，「我使用跳躍的樂段展現老街靜謐且樸實的日常。」
Author: 音音推推
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