本篇字數：2,426 字閱讀時間：4 分鐘
談到爵士，你會聯想到國樂嗎？大部分人可能會認為，它們是完全屬於兩個世界的東西，但有一個人，搭起了這兩個世界的橋樑，用自己國樂主修的學習經歷，開始踏上尋找台灣爵士音樂發展的旅程。
她就是城市裡探索爵士的文藝古青—─顏翩翩。
說到揚琴，你是否會首先想到台灣或是中國呢？其實，揚琴不只有中國體系，還有歐洲體系和西亞-南亞體系，而正是歐洲體系，帶著主修揚琴的顏翩翩從音樂班學生一步步踏上爵士研究者的道路。
因著對歐洲揚琴的好奇，顏翩翩進入民族音樂研究所修習碩士，隻身前往匈牙利進行了為期一個月的田野調查。在那裡，她找了當地的製琴師，想從最根本的源頭了解歐洲大揚琴，看看這個被說是鋼琴的前身的樂器到底有什麼特別之處？
隨著與製琴師的交流，她開始認識到不同的樂手，並參加許多夏天的音樂節，慢慢地發現，有許多厲害的音樂家其實都是吉普賽人，他們透過揚琴來做爵士音樂。這個意外的發現，埋下了顏翩翩心中那顆爵士的種子。她開始好奇：這些吉普賽人是如何透過這些音樂來展現自己的身分地位？又是如何從民族音樂，開始更進一步「玩」爵士？
從世界回到家鄉，研究台灣爵士發展
當聽了吉普賽人的爵士之後，顏翩翩原本打算博班題目要做「城市中的吉普賽樂團」，但在台北各個酒吧聽著各式爵士樂團的演出，她突然產生了「我幹嘛跑那麼遠到匈牙利做別人的爵士樂團啊？做台灣的也可以啊！」這個想法，讓她把心留在台灣，開始追尋台灣爵士樂發展的軌跡。
不同於大多數人會從美國、歐洲開始聽爵士，顏翩翩反其道而行，從台灣 20 世紀初的殖民母國—─日本開始著手。
為了研究，她特別前往日本的民族學博物館去調閱當時的音樂檔案，找尋將近一個世紀以前的台灣留下來的爵士樂，這些音樂片段即便和我們一般所認知的爵士可能有些不同，卻有著獨特的魅力。
以研究之名，行敗家之實！爵士樂迷的夢幻研究生活
相信讀過研究所的人，回想寫論文的時光大多都是不堪回首的吧？身為民族學研究所的學生，顏翩翩有許多同學都要到原住民族部落、中國少數民族或是其他地方去進行田野調查，但她和一般同學不同，她的田野地，是「酒吧」。
在科技發達的現代，和樂手成為朋友不再是如此困難的事情，顏翩翩笑說，自己一到五晚上八點以後都在不同的酒吧聽音樂、有時拿起手機錄影，再和樂手們聊聊天，這就是她的田野調查。不過，和現代樂手可以直接接觸，要想知道將近一百年前的歌手們的故事，那就沒那麼容易了。
翩翩說，她有一很長一段時間都會泡在國家圖書館，調閱過去無線電視三台的電視周報，透過這些紀錄，不但可以看到當時的食衣住行，更能看到不同節目上的爵士樂演奏。除此之外，為了收集各式各樣的老唱片，她常在各大拍賣網站、實體的唱片店家流連，和這些樂迷、收藏家「搏感情」，只為聽到珍貴的錄音。她也開玩笑地說自己是「以研究之名，行敗家之實」。
當然，身為研究者可不能只是快快樂樂地聽音樂而已。
身為樂迷，可以帶著啤酒席地而坐的參加各種音樂祭，但身為研究者，就必須理性地去看到每個活動產生的背景，翻找政策的白皮書，看看明明是爵士音樂季，為什麼會有美食街？平常沒有爵士音樂文化的都市，為什麼每年固定會出現一個爵士音樂節？不論是各縣市為了推廣自己都市的文化，又或者在特殊政治背景下被定義的「標籤」，一般樂迷可能會說「音樂沒有分那麼多」，但對研究者來說，這都是了解爵士樂在台灣發展的脈絡不可忽略的重要環節。
用爵士了解城市，探訪老台北的魅力
我們大概很難想像，在 1930 年代的台北，那些酒樓裡面，原本只要會唱歌跳舞、演奏南北管的藝旦，突然也得開始演奏爵士，她們心裡會是什麼想法？浪漫的顏翩翩說，她看著過去《日日新報》上的那些歌手，就會想像自己會不會上輩子其實也是其中之一，所以這輩子才會注定與揚琴和爵士綁在一起。
對於爵士，我們一般的既定印象都是美國黑人所演奏的，有薩克斯風、小號、鋼琴、低音大提琴等，但在台灣早期的爵士樂中，用國樂演奏的不在少數，曲目更是從〈玫瑰玫瑰我愛你〉到〈泥娃娃〉都有，對我們來說只是華語老歌或是兒歌，在當時卻是非常時髦的音樂。
在城市裡面，人們需要音樂來跳舞，光是同一首歌，就能用各種方式不停改編，在舞廳中，一段音樂就能有各式各樣的舞步。翩翩提到，幾年前百樂門重新開幕，她帶著媽媽一起回去體驗，感受 80 年代，人們是怎麼社交、怎麼娛樂的。爵士樂就像一個媒介，從 1930 年代至今，都乘載著城市人的生活和文化。
專屬台灣的爵士？東洋西洋混搭風
說到台灣的爵士音樂，就要回到 1930 年代的老台北。當時的台北爵士樂活動主要匯聚於大稻埕和西門町兩個區域，台灣本土的音樂家在大稻埕活動，他們組織的樂團就在酒樓、咖啡廳演奏；而西門町一代則是以日本人居多。但在音樂方面，有許多樂手會像日本的軍樂團學習，也有不少人白天為公部門吹奏軍樂，晚上到酒吧、咖啡廳工作兼職的現象。
台灣的爵士音樂很大程度的受到日本和中國的影響，特別是日本，從西方傳到日本的爵士音樂，再透過日本進到台灣，也有許多人會到上海的舞廳去聽各式各樣的音樂，在這樣的多元的融合下，就誕生了屬於台灣爵士音樂的獨特面貌。
這些台灣的爵士音樂，不但有南北管，也有西洋樂器，雖然無法準確地去界定它們是如何混搭的，但從音樂錄音來聽，絕對和我們所想像的爵士有所不同，也別有一番風味。
把爵士當成生活態度！
爵士樂發展至今已經超過一百年的歷史，要簡單去定義它是很不容易、也是侷限的。
顏翩翩說，我們不如把爵士當成一個態度、一個生活，用開放的心胸去聆聽，接受各式各樣的爵士面貌，去探訪專屬台灣的爵士足跡。而這位國樂少女的爵士之路，還會繼續下去。
想聽翩翩告訴你台灣爵士的故事？完整 podcast 這裡聽：
Author: 音音有代誌｜珈編
曾任音音有代誌的編輯，從小學音樂後來跑去讀別的科系最後又回到音樂的世界。有一點點奇怪有一點點可愛，是貝多芬、Day6、小提琴家陳銳和金本索里的狂熱粉絲。
