經典名作新詮釋 舒伯特《冬之旅》女高音結合舞蹈 明年一月台灣首演

舒伯特名作《冬之旅》將在 2026 年 1 月登上台灣舞台，以全新詮釋版本迎來亞洲首演。這齣融合聲樂、舞蹈與戲劇的創新製作，由德國新銳舞蹈家安德烈亞斯．海斯（ Andreas Heise ）擔綱導演與編舞，邀請國際知名女高音茱莉安．班斯（ Juliane Banse ）領銜演唱，搭配男舞者伊斯特萬．西蒙（ István Simon ）與鋼琴家亞歷山大．克里切爾（ Alexander Kriche ）的肢體互動，為觀眾帶來一場深刻而動人的冬日心靈之旅。

《冬之旅》是舒伯特於 1827 年創作的聯篇藝術歌曲集，共 24 首歌曲，講述一位失戀旅人獨自踏上冰雪荒野的孤寂之旅，充滿對愛情、死亡與存在的哲思。這部作品向來以男性歌者演唱的音樂會形式呈現，但本次製作則大膽突破傳統，以女性視角重新詮釋，注入當代舞蹈元素，讓三位藝術家在舞台上交織合作與競爭的張力，強化歌曲的戲劇性與情感深度。「他選擇面對改變的道路，這正是我們想透過肢體與聲音，探索的內在衝突。」海斯表示，舒伯特創作時正深受梅毒折磨，身心俱疲，這部作品彷彿是他對生命終極疑問的低語：「什麼是死亡？為何我存在？愛情與死後，又是何種面貌？」

此次演出特別之處，在於不只男舞者西蒙獨挑大樑，女高音班斯與鋼琴家克里切爾亦融入舞蹈環節。舞台設計採簡約意象，強調光影與空間的互動，讓音樂不再侷限於聽覺，而是透過肢體語言擴展成多維體驗。克里切爾興奮地分享，這是他首次參與如此跨界演出：「有時鋼琴引領情緒，有時我與歌者共同營造氛圍，由舞者詮釋歌詞意象；偶爾舞者更成為焦點，整場節奏不斷轉變，充滿驚喜與耐人尋味的層次。」班斯則補充，這種形式更能捕捉音樂的本質：「相較傳統演唱，它訴諸肢體與情感，直擊心靈深處，讓觀眾更貼近作品的意境。」

本製作源自 2019 年葡萄牙瑪律旺國際音樂節首演，由原班人馬黃金卡司巡演歐洲，廣獲讚譽，包括英國《衛報》五星滿分肯定。海斯作為編舞與導演，其藝術脈絡深植古典音樂與當代舞蹈的對話。他出身舞蹈世家，雙親分別為舞者與聲樂家，早年為華格納《飄泊的荷蘭人》、理查．史特勞斯《隨想曲》及柴可夫斯基《尤金．奧涅金》等歌劇編舞，並以莫札特《安魂曲》及歌劇詠嘆調創作新舞作。 2022 年，他推出以舒伯特《天鵝之歌》為靈感的舞蹈作品，本次的《冬之旅》更被視為其代表作，已登上德國拜耳文化中心、西班牙聖地牙哥德孔波斯特拉劇院，並將續赴斯圖加特、波茨坦、杜伊斯堡、伊斯蘭馬巴德等地，以及德國魯爾鋼琴音樂節。

三位主演陣容更是國際級菁英。女高音班斯自 20 歲登上柏林喜歌劇院，飾演《魔笛》帕米娜一角竄紅，之後主演《玫瑰騎士》、《費加洛的婚禮》、《女人皆如此》、《唐．喬望尼》、《狄托的仁慈》、《費黛里奧》及《尤金．奧涅金》等經典，活躍於歐美歌劇院與音樂廳，錄製多張專輯。鋼琴家克里切爾生於 1989 年，為德國中生代翹楚，其首張獨奏專輯即獲 2013 年古典回聲獎「年度新人」，曾與班貝格交響樂團、法蘭克福廣播交響樂團、聖彼得堡交響樂團、京都交響樂團及金澤交響樂團等合作演出。舞者西蒙則為德國多特蒙德歌劇院永久客席藝術家，足跡遍及巴黎、巴塞隆納、聖彼得堡、東京等地，常受邀至聖卡羅納布魯斯劇院及莫斯科克里姆林宮劇院等殿堂。三人已合作逾十數次《冬之旅》，默契十足，期待亞洲首演能與台灣觀眾碰撞出新火花。

「舒伯特《冬之旅》—女高音X男舞者的低迴吟詠」將於 2026 年 1 月 15 日晚間 7 點半，在台北國家音樂廳；以及 1 月 17 日晚間 7 點半，在高雄衛武營音樂廳演出。