舒伯特《冬之旅》化身音舞詩篇　女高音攜男舞者低迴吟詠登台

被譽為「藝術歌曲之王」的舒伯特，其生涯最具代表性的聯篇歌曲集《冬之旅》，將以嶄新形式呈現在臺灣觀眾眼前。由德國舞蹈家安德烈亞斯．海斯編導的跨界版本《舒伯特〈冬之旅〉—女高音Ｘ男舞者的低迴吟詠》，結合聲樂、鋼琴與舞蹈，突破傳統音樂會框架，打造一場可聽亦可視的詩意旅程。作品將於下週登台，由德國知名女高音茱莉安．班斯攜手鋼琴家亞歷山大．克里切爾，以及男舞者伊斯特萬．西蒙共同演出。

《冬之旅》完成於 1827 年，是舒伯特辭世前一年的創作，取材自詩人繆勒描寫孤獨旅人於寒冬夜行的二十四首長詩。在人聲與鋼琴的簡約配置中，凝聚了極致的孤寂、失落與內心獨白，長久以來多由男性歌者詮釋，成為德奧藝術歌曲的經典標竿。

此次版本卻大膽顛覆慣例，由女高音擔綱主唱。編導海斯指出，他希望觀眾能重新回到舒伯特創作《冬之旅》時的生命狀態，而非僅停留在既定詮釋。舒伯特晚年深受病痛折磨，身心承受極大煎熬，這份脆弱、孤絕與對生命終章的凝視，並不專屬於某一性別，而是一種普遍的人性經驗。

海斯在音樂中加入舞蹈語彙，讓舞者不再只是視覺陪襯，而是與聲音同等重要的敘事者。舞台上，女高音、鋼琴家與男舞者形成流動的三角關係，彼此牽引、呼應。有時鋼琴成為情緒的引線，有時歌聲推動氛圍，舞者則以肢體延伸音樂中難以言說的情感；在 某些段落，甚至由舞者引領聲線走向，使觀眾不僅「聽見」冬之旅，也「看見」旅人內心的冰冷與孤絕。

主辦單位上善藝術表示，此版本《冬之旅》 2019 年於葡萄牙首演後，陸續於歐洲各地巡演，獲得高度評價。 2026 年展開亞洲首演，首站即選擇臺灣，將於 1 月 15 日在臺北國家音樂廳、 1 月 17 日在高雄衛武營音樂廳演出。