北藝中心公布2026「北藝嚴選」　八檔節目聚焦「如何演」開啟觀看新視角

臺北表演藝術中心正式公布 2026 年「北藝嚴選」節目名單，精選八檔橫跨戲劇、舞蹈、音樂與跨域創作的國內外作品。今年策畫核心不再著眼於作品「演什麼」，而是回到表演本質，聚焦藝術家「如何演」。北藝中心董事長王文儀表示，本屆嚴選呼應場館「 Open for All to See a Wider World 」的願景，透過多元而深刻的創作語彙，引領觀眾在劇場中重新思考文化、歷史與自身所處的位置。

王文儀指出，入選作品皆觸及各自文化脈絡中隱而未顯的源頭與歷史洪流，藝術家以轉譯、對話甚至對抗的方式，回望自身傳統與時代處境，並以內斂而精準的劇場語言，拉近與觀眾的距離，讓人產生「原來你也一樣」的情感共鳴。北藝中心期盼，透過這些作品，讓「進劇場」成為一種能帶來滿足、感動與心靈連結的公共經驗。

本屆「北藝嚴選」首先從經典文本出發，透過當代視角重新審視權力與社會結構。適逢布萊希特逝世 70 周年，柏林劇團攜手導演巴里．柯斯基推出全新版本的《三便士歌劇》，以大膽而嚴謹的音樂劇形式，延續布萊希特犀利的諷刺精神，直指資本與權力的虛偽；《海妲．蓋柏樂》則重新凝視易卜生筆下的爭議女性角色，映照當代人在社群凝視與內在空虛之間的焦慮處境。

在文化源頭的未來轉譯上，來自奈及利亞的編舞家庫德斯．奧尼奎庫於《轉轉生》中，將約魯巴文化與 Afrobeats 及當代身體語彙結合，展現誕生、死亡與重生的循環；而太魯閣族儀式傳承者東冬．侯溫與新媒體藝術家鄭淑麗合作的《遊林驚夢：巧遇 Hagay 》，則以數位影像與科技藝術，引領觀眾穿梭神話與未來之間。

面對歷史記憶與身份焦慮，金馬影帝莫子儀全新加入的《白色說書人》，以一人分飾多角的形式，在人偶交錯間回望戒嚴時期的生命傷痕；《暗夜．腹語．鬼托邦》與跨國共製的《恍恍》，則分別從身體展演與科技視角，探討發聲權、記憶與現實失序的當代困境。

2026 年「北藝嚴選」將於 1 月 12 日中午全面啟售，期盼透過這八檔作品，邀請觀眾走進劇場，看見創作如何生成，也在其中找到屬於自己的觀看起點。