睽違十年重啟！《紐約時報》最佳舞作首度登臺 八名舞者挑戰體能邊界 《粉身碎骨》編舞家再掀極限狂潮

《再見狗日子》創作靈感源自美國攝影大師菲利浦·哈爾斯曼（Philippe Halsman）名言：「當你要求一個人跳躍時，他的面具就會掉落，真實的人會出現。」楊．馬騰斯以此為起點，將「跳躍」化為隱喻，八名舞者在無配樂的舞臺上，被迫維持統一節奏連續跳躍 70 分鐘，直到出現錯亂，失控便成為揭露真實的瞬間。他分享，這部作品既是一場對抗，也是一場慶典，當身體極度疲憊的狀態下，真實會現身，而我們也會收穫意想不到的回報。

本作自首演以來巡演超過百場，足跡遍及歐、美、亞洲，不但成為比利時、法國等多家媒體的年度重要作品，更被形容是「不曾想像過的體驗」、「令人難忘的壯舉」、「本世紀最令人印象深刻的演出」。時隔十年，《再見狗日子》從法國里昂舞蹈雙年展出發，攜手全新舞者陣容再現經典，獲評論人盛讚歷久彌新，依然激起相同熱情與震撼。談到重啟的動機，楊．馬騰斯認為，這部作品有種標誌性的特質，像是碧娜．鮑許（Pina Bausch）的《春之祭》或是露辛達．柴爾茲（Lucinda Childs）的早期作品，它們通常會帶給觀眾一種非常強烈的體驗，而《再見狗日子》也有這樣的力量。