哪尼?!軟萌動畫《吉伊卡哇》裡驚現熱血少年漫歌聲?——關於替《七龍珠》唱片頭曲的「影山浩宣」
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近年,超人氣的 IP 日本動漫《吉伊卡哇(英語:Chiikawa,日語:ちいかわ)》這股「超人氣」旋風一路從日本吹向亞洲各地,幼童、青少年,乃至成年人,都紛紛為劇中可愛的角色、配音、畫風、故事情節陷入瘋狂!網路上,《吉伊卡哇》的熱度更在社群平台 X(原 Twitter)和 YouTube 頻道居高不下,造就相關周邊商品買氣旺、開賣即瘋搶情形,體現成功 IP 的流量變現力。
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Toggle《吉伊卡哇》由日本插畫師 Nagano(ナガノ) 所繪,最初,是自 2020 年在推特(Twitter)上發表的短篇連載漫畫,後來到 2022 年春季被製作成短篇動畫。
「吉伊卡哇」一詞,在日語中代表「又小隻又可愛」的意思,描繪類似倉鼠卻並非老鼠的奇異生物「吉伊卡哇(ちいかわ)」、小貓咪「小八貓(ハチワレ)」,以及小兔子「烏薩奇(うさぎ)」的日常生活。
其中,小八貓一角,是劇中唯一會「說人類語言」的角色,在吉伊卡哇和烏薩奇只會發出「啊、嗚、呀、嘿」等語助詞時,他會在旁充當「翻譯官」,為觀眾解說故事中世界觀,同時也推進劇情。
有趣的是,在《吉伊卡哇》的世界,不僅有「賣萌」橋段,更有許多和人類現實社會中呼應之處,例如,角色們也必須做著「除草、討伐怪物、工廠組裝零件」等工作維生,來賺取相應的報酬謀生,他們也會為了自己想買的東西努力存錢,又或是為「除草資格考」溫習功課、挑燈夜讀。每一刻為生活努力的痕跡無不令人感同身受,是一部用可愛的方式表達著現實的奇幻之作,為人們繁忙生活帶來小小出口、治癒無數人疲憊的心靈。
不過,就是在這樣軟萌療癒系作品中,第 13 集動畫出現了一個令人意想不到的角色:乳酸菌超人(むちゃうマン),他那熱血澎湃的嗓音搭上動感的背景音樂,在《吉伊卡哇》的世界,突兀地猶如「畫風突變」,令人眼前一亮!
乳酸菌超人,是在動畫第 13 集中,一次吉伊卡哇和小八貓於食品試吃活動中舞台上的演出嘉賓,他一邊舞動一邊高聲歌唱「改善腸道環境!」、「乳酸菌,乳酸菌!」
不過,當這集結束,觀眾在片尾工作人員清單中發現歌手「影山浩宣(日語:影山ヒロノブ/かげやまひろのぶ/Kageyama Hironobu)」的名字時瞬間就不淡定了!播出當日,「影山浩宣 & 吉伊卡哇」即成為社群平台 X 的趨勢話題,廣大網友紛紛留言,「沒有想到這兩個名字居然能擺在一起!」
不只是喜歡《吉伊卡哇》的觀眾、影山浩宣的樂迷震驚,就是為乳酸菌超人一角演唱的影山浩宣在接到製作單位邀請時也非常驚訝。隨即,他便產生「是不是搞錯了什麼?」的狐疑情緒,畢竟自己身為熱血硬派動漫《七龍珠》的演唱者,能否融入可愛風格的《吉伊卡哇》中呢?
後來,影山浩宣在聽見這首曲子,並得知在劇中,乳酸菌超人的角色設定是「希望為悶悶不樂的人們帶來重新站起來的力量」後,便欣然接受這項邀約;他在錄音時也非常起勁,希望能透過自己所長,藉這首充滿活力的歌曲,為需要鼓舞的人們聲援、帶來正面能量。
不少網友表示,影山大叔熱血燃魂的歌聲,可以在軟萌的動畫裡出現,有種特別的味道!
影山浩宣,本名景山浩宣,生於大阪,父母經營著一家理髮店,由於身邊親友多是美容師或理髮師,他曾在一次採訪中表示,若沒有成為歌手,自己大概率也會從事類似的職業。
小學六年級時,影山開始對音樂感興趣,12 歲的他為了買上一把吉他,開始四處找尋打零工的機會,除了在家裡理髮廳忙前忙後手洗毛巾、打掃客人一地的頭髮外,還在蔬果批發店冷凍庫裡理貨,好不容易擁有一把屬於自己的吉他,而後,他便在 16 歲的年紀與朋友們組成 LAZY 樂隊,並在團隊中以「米歇爾」為名,擔任隊內主唱。
幸運的是, LAZY 樂隊在一次綜藝節目甄選中脫穎而出、順利出道,公司將他們包裝成了一支全員梳起硬搖滾(Hard-rock)髮型、鎖定女性粉絲為受眾的偶像搖滾樂隊;可即便相當受歡迎,卻花期短暫,短短四年內,團員們對於「是否要做重金屬(Heavy Metal)音樂」未能達成一致想法而走向宣布解散的命運。
離開團體的影山,也開始轉以 solo 歌手的身分出道,殊不知,他也因此迎向一段相對困難的職涯。
名利,不過如煙,轉瞬即逝;生活裡,更多的是風雨兼程的歷練,有高峰,便有低谷的存在,起落沉浮,才是常態。
憶起單獨出道的那些年,影山坦言,那是自己經濟上和精神上都相當緊張的一段時期——轉換唱片公司的陣痛期、離開團隊後流失的歌迷;縱使歌唱技巧有所提升,卻仍舊得不到人們的關注、個人事業始終未見起色。
處在職涯低谷的影山,當時與哥倫比亞唱片公司(日本哥倫比亞株式會社,NIPPON COLUMBIA CO., LTD. )簽約,也就此成為了命運的轉捩點,公司的總監木村英俊(きむら ひでとし)對他說:「明年,你來給我唱一些超級戰隊系列的歌曲吧!」,正因為這份充滿心意邀請,才開啟影山往後的動畫歌曲演唱之路。
不過,公司當時也考量到務實層面問題,那就是,唱搖滾的影山跑去唱兒童愛看的動畫片,這個目標客群設定是不是不太對?轉戰動畫片的影山,會不會因此流失掉原先追隨他唱搖滾的歌迷?於是,公司和影山找出折衷辦法——唱動畫時,就改以「KAGE」之名來唱!公司對他說,「如果因為演唱動畫片而影響到影山你的歌手仕途,那就不太好了。」每每思及於此,影山都十分感謝公司夥伴的照顧。
影山為哥倫比亞唱片公司演唱的動畫作品頗受好評,慢慢地,越來越多動畫導演也想找他來為作品演唱,一個個動畫演唱錄音工作接踵而來,更曾赴美參與錄音,在不同作品中,逐步為自己打下「動畫歌曲界的王子」稱號,作品如 1995 年動畫《鬼神童子 ZENKI》主題曲、1997 年動畫《爆走兄弟》的主題曲《GET THE WORLD》等。
至今,仍有許多日本人在回憶起 90 年代時,稱之為「影山浩宣的時代」,足見他當時的聲勢和事業有多如日中天!而說起他的大熱大表作,當屬為《七龍珠 Z》所演唱的主題曲《CHA-LA HEAD-CHA-LA》,身為動漫迷,肯定有聽過這首!
雖然演唱過這幾首大熱動漫歌曲,可是,「要不要繼續替動畫獻聲」的自問自答始終盤旋在影山腦海之中。但是,演唱完《CHA-LA HEAD-CHA-LA》後,讓他第一次產生了「如果我放棄唱動畫歌的話,大家一定不會原諒我吧」的念頭,使他在動畫演唱的路上越走越遠。
2000 年,又是影山職涯上另一個重要轉捩點,他又從個人歌手身分投入團體組合中。
當時,業界十分盛行「動畫主題曲的演唱工作交由同唱片公司的歌手來演唱」的案例,即便二者毫無共通點,卻也因為互利關係而被強行「綁定」(日本業界稱作「tie-up」),許多動畫歌曲便是在這種情況下誕生。另一方面,動畫歌手在接案時,往往也不太挑選,通常來什麼工作就接、有歌曲來找就唱。
對於這些情況,包括影山在內的許多動畫歌手相當反彈,他們希望以自身為出發、做出與大環境不同的決定!在這種共同理念下,影山與其他的動畫歌手,包含福山芳樹、奧井雅美、影山浩宣、北谷洋、遠藤正明,組成「Japan Animationsong Makers Project(也被稱作 JAM Project)」團體,對外發出「製作動畫歌曲仍要以動畫為核心」的宣言,並共創出團隊代表作《超級機器人大戰》系列作品,以澎湃激昂的聲音,傳遞熱血情懷,給動畫迷們留下深刻印象。
JAM Project ,早已成為當今日本具代表性的重要團體,從創團至今,始終堅持為動畫作品量身製作歌曲的初衷,希望可以做出可以為動畫做出具代表性的「真正主題曲」。
曾經有人問他,身為動畫歌手,對於聲優和偶像歌手如雨後春筍般地的迭代出現,會擔憂擠壓到自己的工作機會而備感壓力嗎?對此,他給出否定的答案,影山認為,搖滾歌手的出身,對於演唱動畫作品中的澎湃熱血曲風佔據優勢,況且,動畫歌手與聲優和偶像,各有自身賽道,他認為,競爭一說並不存在。
一路走來,對於和音樂的相遇,影山感到十分慶幸,他說,「我的下半生也應該會繼續做音樂下去吧!」
今年五月份,影山才和 JAM Project 團員們一同來台演出,至於,下一次和臺灣樂迷「雙向奔赴」的相遇,又會落在何時呢?且讓我們一同在心底靜靜期待著。
※動畫的影響力可為無遠弗屆,時間推移中更是創造許多經典!那些關於動畫音樂,傳送門在這:《經典不敗《湯姆貓與傑利鼠》!動畫竟啟發了朗朗?配樂家Scott Bradley喜歡用荀白克拿手絕活?》、《丞相對流行音樂也略懂略懂?超搞笑音樂動畫《派對咖孔明》你值得擁有!》※
長了一張厭世臉,內心卻很浪漫感性,喜歡民謠、靈魂樂、80-90年代華語流行樂。 小時候想讀中文系,長大卻意外讀了法律,最終仍逃不過依循天性使然的宿命,於是與文字及表演藝術一路結下了不解之緣。 期許有天能透過文字,讓讀者感受到不僅是達標的誠意,為世界帶來即便微小,卻正向的漣漪。 找她這邊請:veralin9661@gmail.com
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